三井記念美術館で「アール・ヌーヴォーの装飾磁器」を見てきました。
装飾磁器の展覧会は珍しいです。
大好きなロイヤル・コペンハーゲン、ＫＰＭベルリン、マイセンの、
アールヌーヴォー作品を見ることができて、幸せでした。
アールヌーヴォーであっても、やはりロイコペはロイコペ。マイセンはマイセンらしさがあるものですね。
釉下彩を伴った作品の美しいこと！
使える色数が少なく、滲みやすい色の境目を金の縁取りで目立たなくしているものです。
確立後の作品と比べてみると、進化がよくわかります。
日本では、宮川香山の「釉下彩龍文花瓶」が１８８０年に制作されています。
宮川香山の釉下彩を伴う作品は、エレガントな美しさがありますね。
（香山らしい白クマが２頭いる花瓶もありました）
アールヌーヴォー作品の技法としてかかせない「釉下彩」とは、
釉薬の下（成形した素地の上）に絵具（顔料）で文様を描く加飾法。
多彩色の絵付けを示す場合が多い。顔料は一般に酸化金属。
塩川コレクションがとても多く、興味がわきました。
塩川博義氏（日本大学教授・陶磁器コレクター）のコレクションなのだそう。
アールヌーヴォーはガラスもよいけれど、実は磁器もエレガントで素晴らしいですね。
３１日までですので、お見逃しなく。
